АФИША
88-ой ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН
____________________________________
 
24 января ЧТ. 19:00
Н.Коляда
УЙДИ-УЙДИ 16+
Трагикомедия
 
30 января СР. 19:00
По повести А.Григоренко
ӦШТӦМ СИНТӦМЫС ПӦЛЯН 16+
(ПОТЕРЯЛ СЛЕПОЙ ДУДУ)
Картины из жизни семьи Караваевых
____________________________________
 
1 февраля ПТ. 19:00
По повести А.Григоренко
ӦШТӦМ СИНТӦМЫС ПӦЛЯН 16+
(ПОТЕРЯЛ СЛЕПОЙ ДУДУ)
Картины из жизни семьи Караваевых
 
3 февраля ВС. 12:00 и 18:00
С.Дорожко по мотивам сказки А.Толстого
СТАРЫЙ БАШМАК 6+
Одна игрушечная ночь
 
5 февраля ВТ. 19:00
Ю.Тупикина
БА 16+
Комедия
 
6 февраля СР. 19:00
М.Ладо
ОЧЕНЬ ПРОСТАЯ ИСТОРИЯ 12+
Спектакль-притча
 
7 февраля ЧТ. 19:00
Н.Эрдман
МАНДАТ 16+
Комедия
 
8 февраля ПТ. 19:00
Г.Квитка-Основьяненко
АЙ ДА ШЕЛЬМЕЦ! 12+
Музыкальная комедия
 
9 февраля СБ. 18:00
По повести А.Пушкина
ПРО МЕТЕЛЬ 16+
Шутка?
Малый зал театра
 
К 100-ЛЕТИЮ А.ВОЛОДИНА
10 февраля ВС. 18:00
А.Володин
С ЛЮБИМЫМИ
НЕ РАССТАВАЙТЕСЬ 16+
Свадебное путешествие
 
12 февраля ВТ. 19:00
А.Пушкина
ПРО МЕТЕЛЬ 16+
Шутка?
Малый зал театра
 
13 февраля СР. 19:00
А.Володин
С ЛЮБИМЫМИ
НЕ РАССТАВАЙТЕСЬ 16+
Свадебное путешествие
 
14 февраля ЧТ. 19:00
А.Пушкина
ПРО МЕТЕЛЬ 16+
Шутка?
Малый зал театра
 
15 февраля ПТ. 19:00
Н.Гоголь
ГОГОЛЬ.ГӦТРАСЬӦМ (ЖЕНИТЬБА) 12+
Комедия на коми-пермяцком языке
 
16 февраля СБ. 18:00
ЧЕРНЫЙ МОНАХ 16+
Несколько эпизодов
из жизни Андрея Коврина
Малый зал театра
 
КО ДНЮ КОМИ-ПЕРМЯЦКОГО ЯЗЫКА
17 февраля ВС. 18:00
А.Радостев
ГУЗИ ДА МЕЗИ 6+
Эксцентрическая комедия
на коми-пермяцком языке
 
19 февраля ВТ. 19:00
А.Островский
ДОХОДНОЕ МЕСТО 12+
Комедия
 
20 февраля СР. 11:00
Г.Остер
КЛОЧКИ ПО ЗАКОУЛОЧКАМ 3+
Музыкальная сказка
 
21 февраля ЧТ. 11:00
М.Бартенев
СЧИТАЮ ДО ПЯТИ! 3+
Музыкальная сказка-игра
 
21 февраля ЧТ. 19:00
А.Радостев
КУИМ ӦТКОДЬ
ГУЗИ ДА МЕЗИ-2 12+
Эксцентрическая комедия
на коми-пермяцком языке
 
22 февраля ПТ. 19:00
Г.Хугаев
МОЯ ТЁЩА 12+
Музыкальная комедия
 
25 февраля ПН. 18:00
ЧЕРНЫЙ МОНАХ 16+
Несколько эпизодов
из жизни Андрея Коврина
Малый зал театра
 
26 февраля ВТ. 19:00
М.Горький
ВАССА ЖЕЛЕЗНОВА 16+
Триллер
 
28 февраля ЧТ. 19:00
Т.Савельева, С.Андреев
КАПА, КУЗИКА,
ПАРАСЬ ДА МАНЯ... 14+
Трагикомедия
 
____________________________________
Касса театра: 8 (34260) 4-88-60
Администраторы
театра: 8 (34260) 4-88-49
Ежедневно с 10:00–19:00
г.Кудымкар, ул.Гагарина,6
Адззисьлытöдз театрын
____________________________________


|Заказ билетов|
 
|Скачать репертуар|


Логин:
Пароль:

1 2 3 ... 48 49 »
23.01.2019

 
На Коми-Пермяцкой сцене идёт работа над премьерой ко Дню театра. Было решено «вернуться к истокам», вспомнить те славные и лихие времена, когда театр был искусством базаров и площадей, частью безудержной и разбитной народной культуры. Когда его задачей было веселить, развлекать и беззлобно подтрунивать над общественными пороками. 

«Хочется сделать искреннее, по-хорошему театральное представление, — делится мыслями главный режиссёр Сергей Андреев, — чтобы это было захватывающе, красочно, динамично. Поэтому выбран Мольер и одна из его лучших пьес — «Скупой». 

Художественным решением спектакля занимается Алексей Лобанов, известный и титулованный творец, многократный номинант Золотой Маски, который может быть известен нашим зрителям по спектаклю «Чёрный монах». 

В главной роли — Анатолий Радостев, артист, который в особом представлении не нуждается, а уж в комедии собаку съел. Если вы, как и мы, соскучились по костюмированным, населенным и смешным спектаклям – ждем премьеры на большой сцене, которая назначена на 27 марта. 

Билеты поступят в продажу в ближайшее время.
17.01.2019

Сегодня, 17 января 2019 года исполняется 156 лет со дня рождения человека, создавшего мировую систему обучения и подготовки актеров, Константину Сергеевичу Станиславскому. 

Каждый знает несколько крылатых фраз, которые характеризуют уникальный метод великого педагога: «Я вам не верю!», «Есть только одна причина неявки актера на спектакль — смерть» и «Нет маленьких ролей, есть небольшие актеры».Система, созданная Станиславским с 1900 по 1910 года активно практикуется и сегодня во всех странах мира. Особо почитаема в США. Многие голливудские звезды заявляли, что звездами им помог стать именно метод русского педагога. 

Для того, чтобы актер максимально мог понять своего персонажа, Станиславский создал семь вопросов: 

• Кто я? 
• Где я? 
• Который сейчас час? 
• Чего я хочу? 
• Почему я этого хочу? 
• Как я получу то, что хочу? 
• Что я должен преодолеть, чтобы получить то, что хочу?

Константин Станиславский родился в семье известного промышленника, которая всегда любила театр. Позднее хобби молодого человека превратилось в настоящую страсть. Начал он свою творческую деятельность именно как актер в домашнем Алексеевском кружке (названном по фамилии отца Станиславского — Алексеев. Известную всему миру фамилию он взял себе в качестве псевдонима в 1885 году в честь артиста-любителя доктора Маркова, который выступал под ней). Юный Константин всегда стремился и совершенствовал вхождение в образ. Его основной целью было всегда максимально вжиться в роль. Именно это качество в дальнейшем и привело его к созданию мировой системы. 

Ее отличительные черты — максимальная достоверность. По мнению Станиславского, актер должен пропустить героя через себя и по-настоящему «прожить» его, а чтобы этого добиться необходимы обширные исследования и колоссальная внутренняя работа.
16.01.2019

На сайте Российской Национальной театральной Премии и Фестиваля «Золотая маска» появился анонс показа нашего спектакля – «Чёрный монах». 

Показ состоится в рамках конкурсной программы. Напомним, что спектакль номинирован в следующих категориях: 
• Драма/спектакль малой формы («Чёрный монах»), 
• Драма/работа режиссера (Вера Попова, г . Санкт-Петербург), 
• Драма/работа художника (Алексей Лобанов, г. Москва), 
• Драма/женская роль второго плана (Галина Кудымова, роль Варвары Николаевны), 
• Драма/мужская роль второго плана (Анатолий Радостев, роль Егора Семёновича). 

Спектакль можно будет увидеть на малой сцене Московского театра им. В. Маяковского 18 и 19 марта 2019 года. 

Если вы давно хотели познакомиться с нашим театром, если хотите и можете поддержать артистов, то обязательно приходите!

 
Билеты появятся в продаже в ближайшее время на сайте Фестиваля: https://www.goldenmask.ru/tafisha.html
10.01.2019


 

  

В честь столетнего юбилея ВЛКСМ Коми-Пермяцкий национальный драматический театр награжден почетным орденом. 

Ранее мы писали об этой памятной дате
28.12.2018

На исходе очередной этап нашей жизни. Атмосфера пронизана ожиданием Нового года. И в том есть некая магия, которую невозможно распознать до конца. И то ожидание, порой, чудесней самого праздника, который мы ждём и любим особенным образом. И в чарующем сиянии огней, блеске новогодней мишуры и всевозможных игрушек предновогодние хлопоты рождают необъяснимо приятные, неповторимые чувства. И особый смысл обретают подарки. 

Вступая в новый календарный год, мы строим новые планы,загадываем заветные желания, надеемся на лучшее. Но если даже не всё сбывается, в любом случае к нам приходят свежесть и новизна мироощущения. И непременным объектом в жизни остается театр — с новыми идеями, контекстами, образами, трактовками… И снова людей, «страстных до впечатлений изящного», он будет манить и пленять! И вместе с ними театр вновь отправится в неведомое и прекрасное, продолжая завоёвывать новые сердца, умы, пространства. 

Дорогие наши, замечательные зрители! 

С наступающим вас Новым годом и Рождеством! Здоровья Вам, всяческих благ и жизни, наполненной успехом, добром, светом, теплом души человеческой! 

Ваш Коми-Пермяцкий национальный драматический театр
26.12.2018

Как открывали Год Театра в Ярославле — видели почти все. А вот как открывали Год театра в Нижнем Новгороде, Владимире, Иркутске, Кудымкаре (01:20 мин.), Орле, Ростове-на-Дону, Севастополе и в Москве — можно посмотреть на видео от медиа-проекта «ARTИСТ». 

* АRTИСТ — мобильный театральный телеканал (www.artistchannel.ru)
22.12.2018

К юбилею заслуженной артистки России Галины Шавкуновой

«Железная дорога — это вечное. Ты увидишь мир!» — ориентировал её отец. Она мир повидала. Но другим путем, своим, который оказался судьбоносным.

Галина Шавкунова родилась в Казахстане. Окончила железнодорожный техникум по специальности техник-механик (!). На это определил её папа, который пройдя всю войну и ранения, к жизни относился избирательно, строго. Протестовать дочке было бесполезно, несмотря на то, что она с подружкой нацелилась на пищевой техникум.

После успешного окончания железнодорожного техникума, Галю направили работать на Алтай в г. Рубцовск. Оформили в депо, и потекла трудовая жизнь. Но вот однажды подходит к молодой работнице комсорг и говорит: «В драмкружке нужна девчонка на роль, иди». Галя отказалась наотрез. Тогда её вызвали в руководство депо и стали настоятельно убеждать в важности её участия в спектакле, призывать к пониманию ситуации. Пришлось идти.

Гале там не понравилось. Несмотря на то, что историю, которую надо было сыграть на сцене, она сработала легко, и руководитель был восхищён её работой. Ну не было в Галине интереса к театру и всё тут. Однажды, играя в спектакле,она «выкинула» что-то смешное, на что зрительный зал взорвался смехом. Галя с радостью подумала, что вот теперь-то точно уволят её от этого дела. Не тут-то было. Её отправили учиться на курсы руководителей драматических коллективов. Театр не отступал, а наступал на девушку. Как будто какая-то невидимая сила упорно толкала её в неведомое…

…И наступил момент, когда её прорвало. Случилось это, когда в учебном материале Галина играла старуху, у которой погибает внук. История вдруг пронзила актрису и отозвалась в душе глубокой болью. Роль по-настоящему захватила её, и в работе на сцене она начала ощущать смысл. А тут ещё посылают её учиться на дикторов телевидения, а вскоре она получает должность помощника режиссёра и роль в профессиональном спектакле Рубцовского драматического театра. Таким образом, Галя Шавкунова попрощалась со своим депо и отправилась в театральный мир. Когда она сообщила родителям о таком повороте событий, папа огорченно произнес: «А ведь могла стать человеком» и на целый день исчез неведомо куда.

Но вскоре над Рубцовским театром нависла угроза ликвидации. Актёры вынуждены были поехать на биржу в Москву в поисках работы, и с ними Галина Шавкунова. Недолго обивала она здесь порог. Вскоре в коридорах биржи к ней подошел представительного вида мужчина, представился главным режиссёром театра в г. Сортавала, что в Карелии, и предложил ей поехать туда работать. Галина, не задумываясь, согласилась. Очень уж ей понравилось там. Обустроилась, вышла замуж. Но вот незадача, через два года театр опять попал под ликвидацию.

И Галина с мужем пустились в поиски новой жизни. По воле обстоятельств один театр сменялся другим. На их пути были города: Урюпинск Волгоградской области, Сызрань Самарской области, Кизел Пермской области. В последнем произошла творческая встреча Галины Шавкуновой с режиссёром Алексеем Белолипецким. Он искренне рекомендовал актрисе (с мужем к тому времени они расстались) поехать в Коми-Пермяцкий драматический театр. Нет, дискомфорта по причине нескончаемых переездов Галина Шавкунова не испытывала. Напротив, она увидела мир, как хотел папа. Он словно запрограммировал её на это. Поэтому Галина охотно последовала словам режиссёра.

Рита в спектакле «А зори здесь тихие» Б. Васильева

И Коми-Пермяцкий театр стал не временной пристанью, а её судьбой, Кудымкар — родным городом, Коми край — второй родиной. Здесь она живет уже более полувека. Но начиналось непросто. С утверждением её на роли осторожничали. Пришлось вначале даже панели красить. И вот наконец одна маленькая роль, другая… А дальше Наталья в «Вассе Железновой» — роль дерзкая, значимая. Она так нравилась Галине, что репетировала её с упоением. Очевидно, именно в этот момент актриса хорошо заявила о себе перед руководством театра. Кстати говоря, в следующей постановке этой пьесы она играла уже Рашель, а ещё позже — саму Вассу. С каждой новой ролью Галина Шавкунова утверждалась, показывая, что она самобытная многоплановая актриса, способная решать большие творческие задачи. Её внешняя и внутренняя природа позволяли одинаково убедительно играть как персонажей высшего общества, так и низшего. Озорство, чувство юмора, тонкий лиризм, психологическая глубина, трагический накал — всё это формировало актёрский арсенал. Шавкунова оказалась из той категории актрис, которые на сцене преображаются до неузнаваемости. Сколько души всеобъемлющей, тепла, ощущения земли родной, истоков жизни и человеческого предназначения быть матерью и хозяйкой было в её Фросе из «Печки на колесе». И она же Зойка из «Зойкиной квартиры» М. Булгакова — стареющая красивая женщина, испытывающая драму возраста и лихорадочно желающая урвать у жизни, успеть отхватить кусок счастья, — расчётливо и без стеснений. Она же — озорная, разбитная, вертящаяся волчком Дуэнья из одноименного спектакля Шеридана. И она же осторожная, вкрадчивая страшная преступница старуха Матрена из «Власти тьмы» Толстого, как будто не понимающая, что ради сына творит зло. В Москве на фестивале театров малых городов России эту работу называли одной из главных удач спектакля.

Зойка в спектакле «Зойкина квартира» М. Булгакова

Огромный репертуар Шавкуновой составляют в большей степени роли первой величины. Это лучшие образцы мировой классической и современной драматургии. Среди них: Донья Анхела («Дама невидимка» П. Кальдерона), Анна Андреевна («Ревизор» Н. Гоголя), Маргарита («Как управлять женой» Флетчера), Раневская («Вишневый сад» А. П. Чехова), Дульская («Мораль пани Дульской» Г. Запольской), Сэвидж («Странная миссис Сэвидж» Д. Патрика), Гурмыжская («Лес» А. Островского), Бернарда («Дом Бернарды Альбы» Г. Лорки), Нина Петровна («Под одной крышей» Л. Разумовской), Нина Ивановна («Ретро» А. Галина).

Дарина в спектакле «Тартюф» Ж.-Б. Мольера

Долгие годы Галина Ивановна входила в число ведущих актёров, на которых держался репертуар. Это было поистине служение театру — ценой здоровья, личных интересов и проблем, ценой труднорешаемого вопроса о том, с кем оставить маленького сына на время частых выездов и гастролей со спектаклями, но с подлинным уважением к делу и к себе. «Это человек, который унаследовал от старых поколений актёров верность профессии, честность и строгость. Такие, к ... Читать дальше »

20.12.2018
Театр — это, несомненно, волшебство! Вспомните, какие ощущения у вас возникали, когда, будучи еще совсем маленькой девочкой или маленьким мальчиком, вы попадали в зал с приглушённым светом, с яркими декорациями, с добрыми и злыми героями, с какой-то волшебной тонкой сказочной музыкой? 

Наверняка вы сидели, открыв рот, а иногда (когда Баба Яга пролетала на метле) зажмурив глаза; радовались, пугались, веселились, удивлялись. Ваша душа наполнялась теми впечатлениями, теми ощущениями, той сказкой, которую раз увидев, не забудешь никогда. Не стоит отказывать в этом удовольствии и своему малышу. Купите билеты и отправляйтесь с крохой в святую святых детской фантазии, созданной взрослыми — театр! 

Мы попытались объяснить, как подготовить ребёнка к походу в театр, особенно в первый раз — кратко и понятно. 

 
   
 
  
 
19.12.2018

 
Родился 19 декабря 1918г. в деревне Бормотово Кудымкарского района в крестьянской семье. В автобиографии от 5 октября 1988 г. Николай Макарович написал: «…Точный день моего рождения я до сих пор не знаю. Говорят, что я родился 13 декабря 1918 г., а я каждый год отмечаю его 19 декабря… Дело в том, что все метрики того периода были уничтожены пожаром в 1919 г. в В-Юсьве…».

Учился в Бормотовской начальной, затем – в Верх-Юсьвинской школе крестьянской молодежи. Любимыми предметами были русский язык и литература. В 1934г. хотел продолжить обучение в Кудымкарском педтехникуме, но не получилось: помешал голод начала 1930-х годов. Однажды после школы, обессиленный от голода, Коля не смог перепрыгнуть оттаявшую метровую проталину и провалился в воду. Спасла его самодельная школьная сумка из фанеры. Четыре года, с 1934 по 1938, проработал учителем и заведующим в Ягодинской начальной школе Отевского сельсовета. В 1938-39гг. учился в театральной студии Коми-Пермяцкого окружного драматического театра им. М. Горького под рук. Б.Н. Паскевича, тогда же вступил в комсомол. Из первых ролей особенно запомнил роль Ваньки Кулибина в пьесе «Василиса Мелентьева». В 1939г. проходил военную службу на Дальнем Востоке, активно участвовал в художественной самодеятельности, был секретарем комсомольской организации, редактором стенной газеты.

Участник Великой Отечественной войны, член ВКП (б) с 1943г. С сентября 1944г. воевал на 1-м Белорусском фронте в составе 29-й артиллерийской дивизии 8-й гвардейской армии генерала В.И. Чуйкова. Старший сержант, командир орудия Бормотов Н.М. освобождал польские города Варшаву, Лодзь, Познань. У города Гнезно получил тяжелое ранение и долго лечился в госпитале. Награжден орденом Красной Звезды и медалью «За освобождение Варшавы», юбилейными медалями. В 1985г. награжден Орденом Отечественной войны 2-й степени.

 
Программа к спектаклю «Степын Ключ» (Родник в степи) Д. Девятов,
перевод на коми-пермяцкий язык Н. М. Бормотова

В 1946г. после демобилизации вернулся на родину в Кудымкар и работал актером в театре. В 1951-52гг. закончил курсы режиссеров при Московском государственном институте театрального искусства им. А.В. Луначарского, практику проходил в Московском театре им. Ленинского комсомола. С этого времени пробует свои силы в драматургии и играет в спектаклях «Большая судьба», «Сельские вечера», «Коварство и любовь», «Любовь Яровая». Директор театра С.А. Можаев написал в характеристике от 27 ноября 1951г.: «Артист Бормотов Николай Макарович работал в течение 13 лет в театре, проявил себя как исключительно дисциплинированный, добросовестный работник… Как актер, благодаря вдумчивости и повседневной работе над собой, тов. Бормотов быстро занял ведущее положение и создал ряд интересных, законченных образов (Ян Калижский «Сильные духом», Степанян «Рассвет над Москвой», Баклушин «Не было ни гроша, да вдруг алтын», Хлопов «Ревизор», Муравьев «Свадьба с приданым» и др.). Ввиду полного отсутствия национальных коми-пермяцких режиссеров, принимал деятельное участие в качестве режиссера-ассистента в постановках пьес «Ыджыт свадьба» (Большая свадьба), и «Свадьба приданöйöн» (Свадьба с приданым) на коми-пермяцком языке, проявив при этом большую инициативу и выдумку, что сыграло немаловажную роль в успехе этих спектаклей…».
 

Первое большое драматическое произведение молодого драматурга «Родная дочь» о жизни и труде тружеников села было опубликовано в сборниках «Иньва» и «Парма» в 1961, 1962 годах. В 1965г. спектакль «Родная дочь» был поставлен на сцене театра режиссером В. Гуляевым. Мнения зрителей разошлись. Автор статьи о спектакле Р. Гусева в окружной газете «По ленинскому пути» высказала критические замечания о сюжете пьесы, постановке спектакля, игре актеров, отметив «недостаточность раскрытия темы, бедность сюжета».

Всего Н.М. Бормотовым в драматическом театре сыграно более 30 ролей, поставлено 9 пьес, 13 пьес переведено с русского на коми-пермяцкий язык. В 1950-70-е годы 13 пьес написано лично и в соавторстве с другими драматургами: Гöрд обоз (Красный обоз), Кык друг (Два друга), Крысаэз (Крысы), «Натьтö» (Наверное), «Грешнöй мöрт» (Грешный человек), Сюромка (Брага), «Полìсь нывка» (Боязливая девушка), «Жельнöг» (Шиповник), Ыджыт беда (Большая беда): в соавторстве с Н. Свечковым – «Степан «шогалö» (Степан болеет) и др.

В 1956г. из-за болезни перешел на работу журналистом в редакцию газеты «По ленинскому пути», где уже работал секретарем в 1948-50гг. Одновременно учился в Кудымкарской школе рабочей молодежи на заочном отделении, которую закончил в 1964г. В окружном издательстве редактировал художественную литературу. Выступил редактором книг В. Климова «Чайдöм ув» (Отщепенец, 1960), «Неугомонная» (1963), «Виль нянь-сов» (Новая хлеб-соль, 1963); сборника рассказов, пьес, стихов и очерков «Миян луннэзö» (В наши дни, 1954); эстрадного сборника «Томмезлöн рыт (Вечер молодых, 1960). В составе редколлегий принимал участие в издании литературно-художественных сборников «Веж ыб» (Поле зеленое, 1960), «Иньва» (1955, 1961).

 
Программа к спектаклю «Огненный мост». Н. М. Бормотов в роли Ямпольского

В 1964г. начал работать зав. Коми-Пермяцким окружным отделом культуры. В 1968г. после операций на легких получил инвалидность 2 группы. С 1968 по 1971гг. работал зав. окружной библиотекой.

В 1972-1981гг. руководил Коми-Пермяцким окружным краеведческим музеем им. П.И. Субботина-Пермяка. В 1975г. в музее открылась новая историческая экспозиция с древнейших времен до 1917г., богатая по содержанию и количеству подлинников. 6 августа 1981г. был открыт дом-музей П.И. Субботина-Пермяка. Проводилась серьезная исследовательская и издательская деятельность. Музей издал книги «Пионерская летопись: Цифры и факты» (1973), «Наш край: Сборник статей. Выпуск 5» (1979). Увеличилось количество посетителей: в 1974г. их было 17 тыс. чел., в 1980г. – более 28 тыс. человек.

Нина Ивановна Голубева, жена известного в округе агронома Александра Васильевича Голубева, в письме Н.М. Бормотову от 21 апреля 1981г. передает прощальный привет от мужа и благодарит Николая Макаровича за светлую память о нем: «…В музее его трогало все! Он радовался, видя, как музей постепенно совершенствуется, пополняется новыми, интересными экспонатами, как он прибегает к новым формам работы, живет творческой жизнью, находит выход из любого трудного положения…».

Близкие звали Николая Макаровича «Макарычем». Любимый попугайчик ветерана Антоша умел разговаривать и даже декламировал фразы из стихотворениий А.С. Пушкина: «Дедушка любит Антошу», «Дедушка, кушай», «У лукоморья дуб зеленый, златая цепь на дубе том…».

Комсорг, парторг, профсоюзный лидер, председатель ветеранской организации, около 30 лет народный заседатель – большая общественная работа сопровождала Николая Макаровича всю жизнь. Труд в мирное время отмечен благодарностями, грамотами разного уровня.

Личный фонд Н.М. Бормотова насчитывает 86 единиц хранения, из них 24 фотографии. Это биографические и творческие материалы, переданные музею лично ветераном войны и труда в 1988 и 1998 годах.

 

Сайт принадлежит Государственному краевому бюджетному учреждению культуры «Коми-Пермяцкий национальный ордена «Знак Почета» драматический театр им. М.Горького»
619000 Пермский край, г.Кудымкар, ул.Гагарина, 6, тел. +7(34260)48850, e-mail: teatr1931@mail.ru
При копировании материалов ссылка на сайт обязательна.

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ ПЕРМСКОГО КРАЯ